Die Elemente und Prinzipien des Grafikdesigns

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Die Elemente und Prinzipien des Grafikdesigns
Die Elemente und Prinzipien des Grafikdesigns
Anonim

Grafikdesign ist die Kunst und Wissenschaft, Text und Grafik zu kombinieren, um eine effektive Botschaft beim Design von Websites, Logos, Grafiken, Broschüren, Newslettern, Postern, Schildern und anderen Arten der visuellen Kommunikation zu kommunizieren. Designer erreichen ihre Ziele, indem sie die Elemente und Prinzipien des Grafikdesigns kombinieren. Einige Konzepte wie Kontrast sind sowohl Elemente als auch Prinzipien: Ersteres als visuelles Merkmal; und letzteres als die Technik, mit der es eingesetzt wird.

Bottom Line

Zusätzlich zu den offensichtlichen Elementen wie Bildern und Schrift gehören zu den Elementen des Grafikdesigns Linien, Formen, Textur, Wert, Größe und Farbe. Grafikdesigner für Print- und Webseiten verwenden einige oder alle dieser Elemente, um effektive Designs zu erstellen. Das Ziel ist normalerweise, die Aufmerksamkeit der Zuschauer zu erregen und sie manchmal zu einer bestimmten Aktion zu motivieren.

Linien im Grafikdesign

Linien sind die grundlegendsten Gest altungselemente. Linien können gerade, gekrümmt, dick, dünn, durchgehend oder nicht durchgehend sein. Sie werden verwendet, um zwei Punkte zu verbinden, Abschnitte eines Designs zu trennen und das Auge des Benutzers zu fokussieren. Ihre Qualitäten schaffen Emotionen, Bewegung, Organisation und mehr. Zum Beispiel vermittelt eine gezackte Linie Emotionen; Eine Linie, die in einem Pfeil endet, zwingt das Auge des Betrachters, in eine bestimmte Richtung zu blicken. Eine sich zwischen mehreren Elementen schlängelnde Linie leitet den Betrachter von einem Element zum nächsten und weiter durch die Seite.

Bottom Line

Die geometrischen Grundformen sind Quadrate, Kreise und Dreiecke. Sie bilden Kästen oder Bordüren auf einem Design oder feste Formen für dekorative Zwecke. Icons, Symbole und Dingbats gelten ebenfalls als Formen und sorgen für mehr Interesse und Klarheit.

Textur im Grafikdesign

Bestimmte Grafiktechniken, wie z. B. die Verwendung von Rhythmus und Schatten, erzeugen eine Textur – das visuelle „Gefühl“eines Elements. Texturen können als Hintergrund dienen, das Gesamterscheinungsbild verbessern und anderen Elementen wie Schrift und Bildern Charakter verleihen.

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Farbe erregt Aufmerksamkeit und vermittelt Emotionen und Stimmungen. Rot steht zum Beispiel für Stärke, Wut oder Leidenschaft. Blau steht für Frieden, Professionalität oder Sicherheit.

Wert im Grafikdesign

Wert ist ein Maß für Dunkelheit und Helligkeit in einem Element oder Design. Wert schafft Kontrast und Betonung. Beispielsweise zieht ein helles Objekt vor einem dunklen Hintergrund die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich.

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Die Größe eines Elements im Grafikdesign zeigt im Allgemeinen seine Bedeutung an. Die wichtigsten Informationen sind in der Regel die größten auf der Seite und ziehen die Aufmerksamkeit des Betrachters zuerst auf sich.

Balance im Grafikdesign

Die meisten guten Grafikdesigns erzielen ein visuelles Gleichgewicht, indem sie symmetrische, asymmetrische oder radiale Symmetrie um ein visuelles Zentrum verwenden.

  • Im symmetrischen Gleichgewicht sind beide Seiten eines Seitenlayouts in Gewicht, Form, Linien und anderen Elementen gleich.
  • Asymmetrisches Gleichgewicht tritt auf, wenn die beiden Seiten einer Website nicht gleich sind, aber ähnliche Elemente haben.
  • Radiale Symmetrie platziert Elemente in einem kreisförmigen Muster. Obwohl es in Drucklayouts beliebt ist, wird radiale Symmetrie auf Websites nicht oft gesehen, da die kreisförmigen Platzierungen schwer zu erreichen sind.

Gelegentlich produziert ein Grafikdesigner absichtlich ein unausgewogenes Design, normalerweise um die Aufmerksamkeit auf ein einzelnes Element zu lenken. Im Design, wie auch in anderen Bereichen, müssen Sie die Regeln kennen, bevor Sie sie effektiv brechen können, aber unausgewogene Designs können funktionieren.

Bottom Line

Ausrichtung bezieht sich auf die Ausrichtung der Elemente eines Designs entlang der Ober-, Unterseite, Mitte oder an den Seiten der Elemente. Die ausgerichteten Elemente müssen nicht vom gleichen Typ sein. Sie werden häufig am linken Rand des Layouts ausgerichtet. Fotos unterschiedlicher Größe erscheinen als Einheit, wenn sie oben oder unten ausgerichtet sind.

Wiederholung im Grafikdesign

Wiederholung dupliziert die Eigenschaften ähnlicher Elemente, um zur Designkonsistenz beizutragen. Wiederholungen können auch Rhythmus in einem Design erzeugen. Eine Reihe von interessanten Punkten mit Aufzählungszeichen in derselben Farbe, demselben Typ und derselben Größe wird als vollständige Einheit angezeigt.

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Nähe hält eine Beziehung zwischen Elementen aufrecht, die zusammengehören. Die Elemente müssen nicht eng beieinander stehen, sollten aber optisch verbunden sein.

Kontrast im Grafikdesign

Kontraste entstehen durch die Gegenüberstellung von gegensätzlichen Elementen: groß gegen klein oder dunkel gegen hell zum Beispiel. Kontrast kann wichtige Elemente eines Designs hervorheben. Kontrast lässt sich leicht mit Farbe erreichen, kann aber auch mit Textur, Schrift und grafischen Elementen auftreten.

Raum im Grafikdesign

Space ist der Teil eines Designs, der leer gelassen wird. Negativraum wird absichtlich im Design platziert. Die Ränder und Rinnen zwischen anderen Elementen werden als passiver Raum bezeichnet. Freiraum in einem Design betont einen Bereich, weil das Auge zu dem Teil des Designs hingezogen wird, der nicht leer ist. Effektives Grafikdesign berücksichtigt sowohl positiven als auch negativen Raum.

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