Grafikdesign ist die Verwendung von Farbe, Form, Layout, Typografie und anderen Elementen, um eine Botschaft zu erstellen und zu fördern. Im besten Fall kombiniert es wissenschaftliche Kommunikationsprinzipien mit Ästhetik, um bei seinem Publikum Anklang zu finden und Aktionen und/oder Emotionen zu provozieren.
Grafikdesign-Prinzipien
Grafikdesign stützt sich an seiner Wurzel auf Prinzipien, die aus jahrzehntelanger psychologischer und sozialer Forschung stammen. Die verschiedenen Techniken, die Designer anwenden, wie z. B. die Verwendung bestimmter Farbpaletten, um vorhersehbare emotionale Reaktionen hervorzurufen, sind Teil der Wissenschaft des Designs.
Designer berücksichtigen Elemente wie:
Typografie-Die Auswahl und Größe bestimmter Schriftarten kann Bedeutung vermitteln. Zum Beispiel vermittelt eine schwere Sans-Serif-Schrift eine Autorität, die eine Skriptschrift mit dünnen Strichen nicht hat.
Form-Formen können Ton vermitteln. Runde Elemente wirken beispielsweise eher einladend, während eckige Formen aufgeräumter wirken. Die Platzierung grafischer Elemente in vorhersehbaren oder zufälligen Mustern stellt ebenfalls eine Art Form dar, die zum gesamten Kommunikationseffekt beiträgt.
Farbe-Farben und ihre Kombinationen beeinflussen direkt die emotionale Bindung des Publikums an ein gest altetes Stück.
Textur-Tinte auf Papier erledigt die Arbeit, aber das Hinzufügen von nicht standardmäßigen Elementen wie Stoff, Folie oder Prägung bietet ein taktiles Erlebnis, das die Wahrnehmung des Publikums beeinflusst und erweitert des Designs als Ganzes.
Leerraum-Das Fehlen eines Elements kann so stark sein wie das Vorhandensein eines Elements. Designs mit viel weißem (oder „negativem“) Raum vermitteln manchmal Raffinesse oder Raffinesse; Zumindest in druckintensiven Kontexten führt mehr Weißraum zu einer einfacheren Leserbindung.
Obwohl die Forschung hinter großartigem Design solide ist, bauen Designer mit ihrem eigenen kreativen Genie darauf auf, um Stücke zu entwickeln, die die Bedürfnisse ihrer Kunden erfüllen.
Grafikdesign-Tools
Ein Grafikdesigner erstellt und arrangiert normalerweise Elemente mithilfe von Grafiksoftware. Adobe Illustrator, Photoshop und InDesign gehören zu den am häufigsten verwendeten.
- Adobe Illustrator unterstützt anspruchsvolle Vektorgrafiken und skalierbare Grafiken. Designer verwenden Illustrator, um Infografiken, Symbole und ähnliche Elemente zu erstellen.
- Adobe Photoshop enthält Hunderte von speziellen Bearbeitungswerkzeugen und Filtern zum Anpassen von Fotos und anderen Bilddateien.
- Adobe InDesign ist ein rahmenbasiertes Layoutprogramm, das auf Komposition ausgerichtet ist.
Designer mit kleinem Budget verwenden oft Open-Source-Alternativen zu diesen Standardanwendungen. Beispielsweise bietet GIMP viele der gleichen Funktionen wie Photoshop. Inkscape ist eine Alternative zu Illustrator, und Scribus ist ein anständiger Ersatz für InDesign.
Grafikdesign im Alltag
Du bist jeden Tag der Arbeit professioneller Designer ausgesetzt, von komplexen Werbekampagnen bis hin zu einfachen Briefpapiervorlagen. Alle beginnen mit einem Designer, der die Kunst und Wissenschaft seines Handwerks anwendet.
Professionelles Design fügt sich selbst an den eintönigsten Orten ein. Beispielsweise pflegt die Bundesstraßenverw altung detaillierte technische Gest altungsvorschriften für Bundesstraßenschilder, in denen Aspekte wie Abstände, Layout, Schriftart und sogar Winkel und Platzierung von Pfeilen mit großer Genauigkeit festgelegt sind.
